Τι είναι ο Χορός;

Η προέλευση του Χορού μπορεί να ανιχνευθεί στην Ινδία πριν από περίπου 9.000 χρόνια μέσω σπηλαιογραφιών. Η τρίτη χιλιετία π.Χ. σηματοδότησε μια εποχή κατά την οποία περισσότεροι πολιτισμοί άρχισαν να υιοθετούν το χορό για διάφορους λόγους. Σε αυτό το σημείο, ο χορός χρησιμοποιήθηκε από τους ανθρώπους ως ένας τρόπος για να διασκεδάσουν, να εκτελέσουν για τους άλλους και για τελετουργικούς σκοπούς.

Παρόλο που ορισμένοι χοροί εκτελούνται χωρίς προετοιμασία, όπως ο freestyle χορός, ένα μεγάλο μέρος του χορού που βασίζεται στις επιδόσεις και του ανταγωνιστικού χορού εκτελείται με προηγούμενη χορογραφία. Αυτό δίνει στους χορευτές την ευκαιρία να μάθουν ή να επινοήσουν πιο σύνθετους χορούς που θα κάνουν ένα καλύτερο πρόγραμμα.

Ο διαγωνιστικός χορός περιλαμβάνει συνήθως χορογραφημένες κινήσεις στις οποίες οι χορευτές βαθμολογούνται με βάση τις επιδόσεις τους. Πολυάριθμες κατηγορίες διαφορετικών διαγωνισμών υπάρχουν στον κόσμο του χορού, όπως, τζαζ, κλακέτες, μπαλέτο, σύγχρονος χορός, dancesport, ή χορός σε αίθουσα χορού, και πολλές άλλες. Ενώ ορισμένες κατηγορίες περιλαμβάνουν έναν σόλο χορευτή, άλλες μπορεί να απαιτούν ντουέτα, τρίο ή ολόκληρες χορευτικές ομάδες. Αυτά μπορούν να λάβουν χώρα σε περιφερειακό ή ακόμη και σε εθνικό επίπεδο.

Πίνακας περιεχομένων

• Ιστορία
• Επιφάνεια παιχνιδιού
• Εξοπλισμός
• Gameplay
• Τύποι χορού
• Κανόνες και κανονισμοί
• Διαιτητές και αξιωματούχοι
• Γλώσσα και ορολογία
• Δεξιότητες και τεχνικές
• Προπονητές
• Προπόνηση
• Στρατηγική
• Ασκήσεις
• Παίκτες και αθλητές
• Πρωταθλήματα
• Μάρκες
• Οργανώσεις νεολαίας
• Τουρνουά
• Βιβλία για το χορό
• Ιστοσελίδες
• ΣΥΧΝΈΣ ΕΡΩΤΉΣΕΙΣ

Ιστορία

Η ιδέα του κοινωνικού χορού χρονολογείται από τη δεκαετία του 1920. Ωστόσο, το άθλημα του χορού ξεκίνησε το 1957 με τη δημιουργία του Διεθνούς Συμβουλίου Ερασιτεχνών Χορευτών ή του (ICAD). Αργότερα, μετατράπηκε σε Παγκόσμια Ομοσπονδία Χορευτικού Αθλητισμού προκειμένου να επιδείξει τον διεθνή χαρακτήρα του αθλήματος. Από νωρίς, ο κύριος στόχος τους ήταν η διοργάνωση ερασιτεχνικών διαγωνισμών προκειμένου να ανακαλύψουν νέα ταλέντα και να δώσουν στους χορευτές την ευκαιρία να επιδείξουν τις κινήσεις τους.

Επιφάνεια παιχνιδιού

Η επιφάνεια παιχνιδιού ενός διαγωνισμού χορού μπορεί να διαφέρει από διοργάνωση σε διοργάνωση. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί κανείς να εμφανιστεί σε μια σκηνή, αν πρόκειται για εκδήλωση μεγάλης κλίμακας. Κάποιος μπορεί επίσης να εκτελέσει σε ένα δάπεδο χάρακα αν η εκδήλωση είναι μικρότερης κλίμακας. Ανεξάρτητα από την επιφάνεια στην οποία εκτελείτε, τα περισσότερα δάπεδα είναι "ελατηριωτά δάπεδα χορού". Αυτά τα δάπεδα προσθέτουν μια ελαστικότητα και μειώνουν τους κραδασμούς. Είναι επίσης αποδεδειγμένο ότι τα δάπεδα αυτά μειώνουν τους τραυματισμούς.

Εξοπλισμός

Ο εξοπλισμός για το άθλημα του χορού είναι αρκετά μοναδικός, καθώς χρειάζεστε πραγματικά μόνο το σωστό ζευγάρι παπούτσια. Ο τύπος του παπουτσιού που είναι προτιμότερος ποικίλλει ανάλογα με το είδος του χορού που κάνετε. Για παράδειγμα, μερικοί από τους τύπους παπουτσιών χορού περιλαμβάνουν από παπούτσια μπαλέτου μέχρι παπούτσια για αίθουσες χορού, ακόμη και παπούτσια τζαζ. Ένα άλλο κομμάτι του εξοπλισμού που διαφέρει από διαγωνισμό σε διαγωνισμό είναι ο ρουχισμός που φορούν οι χορευτές. Η ενδυμασία ποικίλλει ανάλογα με το πόσο επίσημη είναι η εκδήλωση.

Gameplay

Το παιχνίδι για το χορό ως άθλημα είναι αρκετά μοναδικό. Στην πλειονότητα των διαγωνισμών, κάθε ομάδα ή άτομο θα εκτελεί σε διαφορετικούς χρόνους από τον αντίπαλό του. Στη συνέχεια, οι κριτές θα δώσουν μια βαθμολογία από έναν αριθμό διαφορετικών κατηγοριών. Σε ορισμένους διαγωνισμούς, οι χορευτές θα έχουν μόνο έναν γύρο και αυτό θα είναι το τέλος του διαγωνισμού, αλλά υπάρχουν και κάποιοι που έχουν πολλαπλούς γύρους για να περιορίσουν τον τελικό.

Τύποι χορού

Υπάρχουν πολλά διαφορετικά είδη χορού. Ένα από τα πιο δημοφιλή σήμερα είναι ο σύγχρονος χορός. Πρόκειται για ένα μείγμα μπαλέτου, μοντέρνου χορού και τζαζ. Ο σύγχρονος σας επιτρέπει να είστε δημιουργικοί με τις κινήσεις σας και να είστε ελεύθεροι με αυτό που κάνετε. Στη συνέχεια, υπάρχει ο χορός σε στυλ χιπ-χοπ, ο οποίος φυσικά εκτελείται σε μουσική χιπ-χοπ. Διαφορετικοί τύποι χορού μπορούν να ενταχθούν και σε αυτή την κατηγορία, όπως το breakdancing, το pop-locking και το krumping. Τέλος, υπάρχουν οι πιο επίσημοι χοροί, όπως ο χορός της αίθουσας χορού, η τζαζ και το μπαλέτο. Αν και αυτός δεν είναι ένας περιεκτικός κατάλογος, αυτοί είναι μερικοί από τους δημοφιλείς τύπους χορού.

Κανόνες και κανονισμοί

Δεν υπάρχουν πολλοί κανόνες όσον αφορά τον σωματικό χορό, αλλά υπάρχουν κάποιες κατευθυντήριες γραμμές όσον αφορά την προετοιμασία. Για παράδειγμα, οι χορευτές πρέπει συνήθως να φορούν μια συγκεκριμένη στολή ανάλογα με το είδος του χορού που χορεύουν. Ως χορευτής, απαιτείται επίσης να παραμείνει και να παρακολουθήσει ολόκληρο τον διαγωνισμό προκειμένου να λάβει τη βαθμολογία ή τη βαθμολογία του. Τέλος, οι περισσότεροι διαγωνισμοί δεν επιτρέπουν κοσμήματα οποιουδήποτε είδους.

Ομοιόμορφη: Πρέπει να είστε ντυμένοι για να ταιριάζουν με την ομάδα σας ή τις απαιτήσεις του διαγωνισμού.

Χωρίς κοσμήματα: Δεν μπορείτε να φοράτε κοσμήματα κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού.

Διαιτητές και αξιωματούχοι

Συνήθως στο άθλημα του χορού δεν υπάρχουν διαιτητές. Αντ' αυτού, συχνά υπάρχει μια επιτροπή κριτών. Αυτοί θα κρίνουν έναν χορευτή σε μια σειρά από διαφορετικές κατηγορίες που παίζουν ρόλο στην τελική βαθμολογία, όπως η εκτέλεση, η παρουσίαση και συνολικά το αν ο χορευτής εκτέλεσε αυτό που του ζητήθηκε. Οι κριτές επιλέγονται ανάλογα με το είδος του χορού που γίνεται. Διαφορετικά προσόντα απαιτούνται από τους κριτές για κάθε είδος χορού που εκτελείται σε έναν διαγωνισμό.

Γλώσσα και ορολογία

Η ορολογία του χορού είναι πολύ σημαντική για τον ερμηνευτή. Κάθε είδος χορού έχει τη δική του μοναδική ορολογία. Για παράδειγμα, στο μπαλέτο έχετε διαφορετικά φίλτρα όπως πρώτη θέση, δεύτερη θέση κ.λπ. Σε συνδυασμό με αυτό, έχετε διαφορετικές κινήσεις, όπως το plie. Υπάρχει επίσης μεγάλη γλωσσολογία όταν πρόκειται για συγκεκριμένες χορευτικές κινήσεις. Για παράδειγμα, το breaking it down είναι ένας όρος που χρησιμοποιείται συχνά όταν ο χορευτής πλησιάζει το έδαφος.

1η θέση: Μια συγκεκριμένη θέση του σώματος και των ποδιών στο μπαλέτο με τα πόδια ενωμένα στις φτέρνες και τα δάχτυλα των ποδιών στραμμένα προς τα έξω.

Plie: Όταν οι φτέρνες σας είναι ενωμένες στο μπαλέτο και κάνετε μια οκλαδόν κίνηση.

Κατάρρευση: Όταν χορεύεις κοντά στην πίστα

Δεξιότητες και τεχνικές

Μερικές από τις πιο σημαντικές δεξιότητες που μπορεί να έχει ένας χορευτής όταν πρόκειται για χορευτικό άθλημα είναι η ισορροπία και η ευκινησία. Αν κάποιος διαθέτει αυτές τις δύο ιδιότητες, θα πρέπει να έχει ένα προβάδισμα στην αρχή της καριέρας του στο χορό. Ορισμένες τεχνικές για το χορό περιλαμβάνουν ότι ο χορευτής κρατάει τα μάτια του μακριά από το πάτωμα, κρατάει τους μύες του στομάχου του απασχολημένους και κρατάει τα πόδια του στραμμένα προς τα έξω. Παρόλο που αυτές οι δεξιότητες και τεχνικές δεν λειτουργούν για κάθε είδος χορού, είναι καλό να τις έχετε κατά νου όταν αρχίζετε να μαθαίνετε.

Προπονητές

Ένας έμπειρος προπονητής χορού είναι ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία της ενασχόλησης με το άθλημα. Από τα τέλη του 1800 μέχρι και σήμερα, υπήρξαν μερικοί φανταστικοί προπονητές χορού που βοήθησαν να εκπαιδευτούν μερικοί εκπληκτικοί χορευτές. Τα ονόματα συνεχίζονται από τη Μάρθα Γκράχαμ, η οποία ίδρυσε την Martha Graham Dance Company, στον Τζορτζ Μπαλανσίν, τον ιδρυτή της Σχολής Αμερικανικού Μπαλέτου, στον Πολ Τέιλορ, ο οποίος θεωρήθηκε ευρέως ένας από τους καλύτερους χορογράφους, και πολλούς άλλους.

Μάρθα Γκράχαμ: Alvin Ailey, Twyla Tharp, Paul Taylor, Merce Cunningham κ.λπ.

George Balanchine: Χορογράφος για τους μαθητές της Αμερικανικής Σχολής Μπαλέτου.

Προπόνηση

Ένας προπονητής χορού είναι εξαιρετικά σημαντικός για την επιτυχία των χορευτών. Οι περισσότεροι προπονητές υπερηφανεύονται ότι καθοδηγούν και λειτουργούν ως μέντορες για τους μαθητές τους. Ειδικά όταν οι χορευτές είναι νέοι και σε ανώριμο επίπεδο, πολλοί προπονητές θα πάρουν αυτούς τους μαθητές υπό την προστασία τους. Είναι επίσης ζωτικής σημασίας οι προπονητές χορού να κατανοούν σε βάθος πολλές διαφορετικές μεθόδους χορού, προκειμένου να εργάζονται με επιτυχία με μια σειρά διαφορετικών μαθητών.

Στρατηγική

Η στρατηγική παίζει σημαντικό ρόλο όταν πρόκειται για την εκμάθηση χορού και ρουτίνας. Μια σημαντική στρατηγική που χρησιμοποιούν πολλοί χορευτές για να μάθουν έναν νέο χορό είναι η παρακολούθηση βίντεο του χορού πριν τον επιχειρήσουν για πρώτη φορά. Μια άλλη σημαντική στρατηγική που χρησιμοποιούν είναι η αυτοαξιολόγηση. Αυτό συμβαίνει όταν αυτοαξιολογείτε τη δική σας απόδοση, γι' αυτό και συχνά ο χορός εξασκείται μπροστά από έναν καθρέφτη.

Ασκήσεις

Οι χορευτές δεν κάνουν πραγματικά ασκήσεις όταν πρόκειται για την εκμάθηση μιας νέας χορευτικής δεξιότητας, αλλά εκτελούν πολλές ασκήσεις για να βελτιώσουν την απόδοσή τους. Το πιο σημαντικό πράγμα που μπορούν να ασκήσουν οι χορευτές είναι τα πόδια τους, επειδή από εκεί πηγάζει συχνά ο χορός. Ως αποτέλεσμα, οι χορευτές καταλήγουν να κάνουν πολλή καρδιολογία, κάνοντας τα πόδια τους πολύ δυνατά. Οι χορευτές κάνουν επίσης πολλά squats και lunges για να κάνουν τις γάμπες τους, συγκεκριμένα, δυνατές. Παρόλο που αυτά δεν επηρεάζουν άμεσα τον φυσικό χορό, τους βοηθούν να διατηρούνται στη σωστή φόρμα για να αποδίδουν με επιτυχία.

Παίκτες και αθλητές

Κατά τη διάρκεια της ιστορίας υπήρξαν πολλοί φανταστικοί χορευτές που κόσμησαν τον κόσμο μας και μας προκάλεσαν μεγάλη χαρά και ψυχαγωγία. Κάποιοι από αυτούς στο είδος του μπαλέτου, όπως η Άννα Πάβλοβα, η οποία ήταν μια από τις καλύτερες μπαλαρίνες όλων των εποχών. Ένας άλλος από τους καλλιτέχνες του χορού όλων των εποχών, ο Μάικλ Τζάκσον, ο οποίος εφηύρε τον πρωτοποριακό χορό, το moonwalk και έχει γίνει γνωστός για τους σαγηνευτικούς χορούς του στα μουσικά βίντεο. Στη συνέχεια, υπάρχει ο χορός της αίθουσας χορού και ο χορός κλακέτας, όπου ο Φρεντ Αστέρ έκλεβε πάντα την παράσταση.

• Άννα Πάβλοβα: Μπαλέτο
• Μάικλ Τζάκσον: Moonwalk, Μουσικά βίντεο
• Fred Astaire: Ballroom, Tap

Πρωταθλήματα

Ο κόσμος του χορού δεν έχει συγκεκριμένα πρωταθλήματα όπως άλλα αθλήματα, αλλά διαχωρίζει τους διαγωνισμούς του με διάφορες κατηγορίες. Μία από αυτές τις κατηγορίες χωρίζει τους χορευτές ανάλογα με την ηλικία. Όταν ξεκινάτε μια χορευτική καριέρα, συνήθως σας ζητείται να αναφέρεστε στην ηλικιακή σας ομάδα. Στη συνέχεια, καθώς ένας χορευτής μεγαλώνει και αποκτά μεγαλύτερη εμπειρία στις χορευτικές του ικανότητες, τότε θα διαχωρίζεται ανάλογα με το επίπεδο δεξιοτήτων. Τότε είναι που μπαίνετε περισσότερο στην ανταγωνιστική πλευρά του χορού. Το National Dance League (NDL) είναι ένα επαγγελματικό πρωτάθλημα με έδρα τις ΗΠΑ και τον Καναδά.

Μάρκες

Υπάρχουν πολλές διαφορετικές μάρκες που καθορίζουν τον κόσμο του χορού. Στον κόσμο του μπαλέτου, υπάρχει η Bloch. Αυτή η εταιρεία έχει αλλάξει το παιχνίδι για τους χορευτές μπαλέτου σε όλο τον κόσμο. Όσον αφορά τον χορό γενικότερα, τα στούντιο Ailey είναι ένα από τα καλύτερα στον κόσμο. Αυτό το στούντιο ιδρύθηκε το 1958 και εδρεύει στη Νέα Υόρκη. Διευθύνεται από τον καλλιτεχνικό διευθυντή Robert Battle, ο οποίος διδάσκει και εκπαιδεύει 32 χορευτές κάθε φορά.

• Bloch: Καλύτερα ρούχα για μπαλέτο
• Alvin Ailey: Ένα από τα υψηλότερου επιπέδου στούντιο χορού στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Οργανώσεις νεολαίας

Το να ξεκινάς νέος ως χορευτής είναι πολύ σημαντικό για να πετύχεις ένα υψηλό επίπεδο ανταγωνισμού. Ευτυχώς, σε όλο τον κόσμο, υπάρχουν φανταστικές οργανώσεις νεολαίας για να ασχοληθούν τα παιδιά με τον χορό. Για παράδειγμα, υπάρχει το πρόγραμμα χορού ODC που εργάζεται με παιδιά όλων των ηλικιών για να βοηθήσει στη βελτίωση των χορευτικών τους δεξιοτήτων. Επίσης, οι πιο εξειδικευμένοι χορευτές μπορούν να παρακολουθήσουν κάτι σαν το National Dance Institute. Αυτό το ίδρυμα ειδικεύεται στο μπελλέ, αλλά εργάζεται επίσης με όλα τα είδη χορευτών για να τελειοποιήσουν την τέχνη τους. Χωρίς αυτές τις οργανώσεις νεολαίας, η εταιρεία χορού δεν θα ήταν αυτό που είναι σήμερα.

• ODC: Αυτή η οργάνωση βοηθά τους ερασιτέχνες χορευτές να βελτιώσουν τις δεξιότητές τους.
• Εθνικό Ινστιτούτο Χορού: Αυτός ο οργανισμός είναι για πιο ειδικευμένους χορευτές.

Τουρνουά

Τα τουρνουά χορού αποτελούν τεράστιο μέρος του αθλήματος, ειδικά στο ερασιτεχνικό επίπεδο. Αυτοί οι διαγωνισμοί όχι μόνο επιτρέπουν στους χορευτές να ανταγωνίζονται μεταξύ τους, αλλά τους επιτρέπουν επίσης να επιδείξουν το ταλέντο τους σε ευρύτερο επίπεδο. Τουρνουά όπως το United States Tournament of Dance, το οποίο δημιουργήθηκε το 1976, φέρνουν κοντά χορευτές από όλα τα κοινωνικά στρώματα σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες. Καθώς ένας χορευτής μεγαλώνει, τα τουρνουά γίνονται πιο έντονα και αυστηρά.

• Τουρνουά χορού των Ηνωμένων Πολιτειών: Όλα τα επίπεδα και οι ηλικίες
• Παγκόσμιο Πρωτάθλημα Χορού: Ένα τουρνουά χορού με έδρα τη NJ

Βιβλία για το χορό

Ένας πολύ καλός τρόπος για να μάθετε για ένα θέμα είναι μέσω της ανάγνωσης και ο χορός δεν διαφέρει. Υπάρχουν βιβλία όπως το The Art of Making Dances που θα μπορούσαν να είναι πολύ χρήσιμα για την κατανόηση του χορού. Αυτό το βιβλίο αναλύει την ιστορία του χορού καθώς και τις λεπτομέρειες του φυσικού ρυθμού και της δυναμικής. Υπάρχουν επίσης φανταστικά βιβλία για συγκεκριμένα είδη χορού, όπως το Μπαλέτο και ο Μοντέρνος Χορός. Σε αυτό το βιβλίο, αναλύουν σε βάθος το μπαλέτο, το οποίο θα ήταν εξαιρετικά χρήσιμο αν αρχίζετε να μαθαίνετε αυτό το συγκεκριμένο είδος χορού.

Ιστοσελίδες

Υπάρχουν πολλοί ιστότοποι που μπορούν να βοηθήσουν στην εκμάθηση χορού. Μπορείτε να πάτε σε ιστοσελίδες για να μάθετε πώς να χορεύετε. Το YouTube, για παράδειγμα, έχει πολλά διαφορετικά σεμινάρια για το πώς να μάθετε πολλούς διαφορετικούς χορούς. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο πολλά άτομα μαθαίνουν πώς να χορεύουν εξ αρχής. Υπάρχουν επίσης πιο εξειδικευμένοι ιστότοποι που θα σας δώσουν επαγγελματικά μαθήματα χορού στο διαδίκτυο, αλλά δεν είναι δωρεάν. Θα μπορούσατε να χρησιμοποιήσετε ιστοσελίδες όπως αυτές όταν θα είστε λίγο πιο έμπειροι.

ΣΥΧΝΈΣ ΕΡΩΤΉΣΕΙΣ

Τι είναι ο χορός;

Ο χορός είναι μια δραστηριότητα ή ένα άθλημα που τα άτομα κάνουν για διάφορους λόγους. Κάποιοι το κάνουν απλά και μόνο για τη χαρά, ενώ άλλοι το κάνουν για την άσκηση και κάποιοι το κάνουν ακόμη και ως επάγγελμα.

Τι εξοπλισμός χρησιμοποιείται για το χορό;

Το σπουδαίο με το χορό είναι ότι δεν χρειάζεστε απαραίτητα εξοπλισμό. Μόλις γίνετε λίγο πιο προχωρημένοι ή εξειδικευτείτε σε ένα συγκεκριμένο είδος, τότε ίσως χρειαστεί να αγοράσετε κάποια ειδικά παπούτσια.